在广告公司工作7年后，AIGC数字艺术家@豆人一度晋升为创意合伙人，但很快就离开公司成为一名独立艺术家。

“很多人都为我离开广告公司感到遗憾，但我认为这是一种消费。整个行业的船正在下沉，如果不做出改变，我可能会沉没。”土豆侠在采访中说道。

他在2022年接触到的生成式AI改变了土豆人的方向。他感受到了技术的影响。 AI可能会对他所处的行业产生巨大的破坏性影响和价值稀释。在这种担忧之下，他改变了路线。

在很多人的印象中，AI创作或许很廉价，但毕竟All in AI，土豆人创造了一个成功的艺术家IP。截至2024年，已与30多个一线品牌合作。他的商业订单报价也在一年内增长了十倍。土豆人告诉第一财经记者，AI创作的廉价对应的是其背后人的廉价。很多没有门槛的人工智能创作只是“网络垃圾”，有价值的创作仍然凤毛麟角。

AIGC的出现引起了很大的恐慌，替代理论在各界引起了很多讨论。在艺术设计领域，人工智能也带来了前所未有的影响。多位设计师告诉第一财经记者，AI带来的人力减少是大势所趋，但乐观的一点是，大多数创作者和设计师认为AI还远远不够强大，很多作品废品率很高。并且需要艺术家进行二次加工。

未来，人工智能可以取代一些基本的“造轮子”设计师，但也可能催生新的职业。 “开马车的人走了，但滴滴司机还会有。”

一年的工作是过去10年的总和

“地球上的一天，人工智能上的一年。最近人工智能的变化让人感到喘不过气来。”

土豆人正式接触AI大概是在2022年10月。到了2023年1月，他发现AI发展很快。 “一段内容可能需要几秒钟的时间才能出现，甚至没有所谓的流程。这对当时的我影响很大。”

作为一名资深从业者，土豆很快就发现了他即将面临的问题——一旦AI工具被所有人掌握，最大的问题就是价值稀释，这意味着所有人生产的产品都会变得廉价。他意识到在传统大型广告公司的体制或者工作模式中，个人无法产生有效价值，所以他选择了工作室工作。

过去一年，土豆人的工作室只有三个人，但他告诉第一财经记者，他的作品产量超过了过去10年的总和，AI对效率的提升对他来说非常明显。过去，在广告公司，土豆人服务过很多品牌，管理过很多项目。但大公司的制作周期往往很长，如今的创作已经被彻底压缩。

2024年9月，土豆人与伊利联合打造的“液态奶校园”上线。在这段视频中，他基于AI创作了一幅校园场景中牛奶流动的梦幻画面。这个想法在广告界流行起来。 ，很多人来问土豆人有多少人做？他的回答是：“一个人，这就是时代的革命。”

很多设计师也注意到了AI的效率提升。中国美术学院创新设计学院媒体互动研究所所长于同舟在接受采访时告诉记者，在2024年的一次主题活动上，主办方要求制作一部AI短片，这可能是成为电影界的梯队。工业化、工业化的过程需要大量的人涌入，但今天一个人能够熟练地使用某种AI视频工具并且已经可以在十分钟之内做出来，并且可以对某个想法表达自己的想法和看法。我认为这是一个质的变化。

知名设计师、中央美术学院客座教授韩家英在2024网站酷设计周上分享了一个案例。他的团队曾经为一本杂志制作过封面。他们从王维的诗中摘录了一些词，并用人工智能来镜像它们。提取一些元素然后生成不断变化的图形是非常高效的。

“像这样的视觉游戏的创作，完全由平面设计师完成，通常需要很长时间，反复修改、不断修改。但如果扔给AI，三天就可以完成。正常情况下可能需要二十天。”韩家英对观众感叹，AI还是应该被拥抱。尤其是在过去，当我们想要创建丰富的图层和特殊的图形组合时，往往非常困难。但如果我们把它留给人工智能，我们自然会生成一堆我们不知道它们会是什么样子的东西。图形，“一旦你认为这很好，就抓住它。”

由于现在还处于AIGC艺术的早期阶段，实际上大多数艺术家还在涉足其中，或许更多地将AI视为一种玩法，但在土豆看来，AI已经彻底改变并主导了他的工作流程。他会画出稿件的草图，交给AI进行发散，然后进行后期制作调整。如果动作还不够，那么AI就需要再次使用，再次细化。 AI已经完全融入到他的整个工作流程中。

土豆人告诉第一财经记者，AI至少已经完成了50%的工作。虽然有时还是控制不了方向，有些流程比较麻烦，但还是有效的。他觉得这是适应新时代的必然调整。一环。

但对于大多数传统机构或公司来说，将人工智能融入到工作流程中仍然存在困难。土豆人认为，很多行业本来就有完整的工作流程，比如电影、海报的工作流程，海报的工作流程。或者说社会运营机构在这个模式上已经非常完善，但目前的AI工具却非常不完善、不精准。进入完整的工作流程对于每个人来说都会非常痛苦，很多人都无法应对。

韩家英认为，所有设计师都还处于传统领域，所以转型需要时间。 “就像摄影一样，专业摄影师过去使用胶片，但现在几乎没有人使用它。每个人都已经数字化了。相反，那些对电影最满意的人却是转变速度最慢的人。”

在大公司里，最大的成本是人。土豆人表示，在创意、设计、广告营销行业，人才是最大的成本，一个团队通常有十几二十人。在土豆人的工作室里，同时进行的项目多达5个。以前并行的项目越多，人就越多，但他的工作室只有3个人，设备也更多。一个人可能只使用 3 或 4 台计算机。当一些项目通过计算机利用人工智能进行计算和推导时，人们就可以处理其他事情了。

AI创造并不容易

一年多的时间里，土豆人已与国内外30家一线品牌合作，其业务订单报价增长了十倍。

AIGC出现后，大多数人可能会认为AI生产的内容没有价值。背后的原因之一是大家都认为AI内容出来得很快，而且并不稀缺。但土豆人的案例证明AIGC内容具有巨大的商业价值。同时，由于AI的不可控性，商业创作过程也没有那么简单。

此前市场上也出现过一些人工智能制作的内容，但由于存在一些缺陷，消费者一眼就看到了，并呼吁抵制。土豆人表示，这可能不是因为人们不接受人工智能，而是因为他们不接受粗心的创作。 “AI表现不佳不是AI的问题，而是作者的问题。”现在网络上出现了大量用AI随机制作的“游戏”。 “博垃圾”是对大家的不负责任。

在创作者用心呈现的内容中，AI或许是表达创造力的一个很好的部分。因此，“作品的价值不在于它是用AI制作的，而在于创作者本身的价值”。

对此，韩家英也告诉记者，用AI来做例行公事其实没什么意思。 “虽然大家都知道这是AI做的，但是你看到之后一定要让人惊讶，这是出乎意料的。”它不是由AI生成的，但你仍然需要有独特的视角和想法，并使用AI来帮助执行它，它会完全不同。”

目前，能够充分利用AI创作的人并不多。无论是在艺术行业，还是其他内容行业，能做到的KOL仍然只有少数，而且之前都是行业中的佼佼者。 AIGC 艺术家是一个非常小的群体。圆圈。

陈薇（@）是一位青年导演、编剧，也是AIGC创意领域的KOL。她告诉记者，如果需要走商业道路，被市场看到，尤其需要有一定的专业背景。比如综艺、广告、或者影视背景。

以陈薇的AI视频创作领域为例，门槛看似很低，但想要创作有内容的视频，需要花费大量的时间，有一定的专业背景，有一定的业务人脉。

AI作品的难度是什么？在采访中，不少创作者提到了抽卡、废品率等词语。 AI生成的内容并不稳定。如果一个品牌需要推广一款产品，那么AI生成的产品就会变形，根本无法商用。 ，可能需要更多的手动干预。

土豆表示，在使用AI工具时，如果让AI自由发挥想象力，你会发现它已经失控了。在生成作品的过程中，废弃胶片与生产胶片的比例可达200​​：1甚至300：1左右，需要用户花费大量时间与随机性作斗争。

“一旦有具体的想法需要AI去实现，大多数人都会觉得非常困难。这就是为什么很多设计师很难将AI工具投入到实际工作中。虽然AI颠覆了工作流程，但也可能让过去很简单，事情却变得越来越复杂。”土豆人说。

在陈伟的作品创作过程中，叙事性作品往往具有较高的引人关注度。包括制作图片，你可能需要画100-500张图才能得到你想要的一张。如果你是制作视频，可能是20:1的抽卡率。 “很多人对AI制作存在误解，事实上，AI视频的工作时间可能比传统拍摄更长，成本也会更高。”

“如果我们进行实景拍摄，那么大家可能两天就能完成一部影片，如果用AI剪辑的话，两天肯定完成不了。我们会同时购买多个账号，电脑都会用到。”同时，如果项目周期时间非常紧张，我们就必须追求工作效率和人员的翻倍。”陈伟提到。

为了提高测试效率，土豆人的方法是不断添加计算机设备，进行并行运算。为了避免变形问题，他通过不断的测试和独家模型训练，提高了作品的准确性和稳定性。

土豆人使用AI创作一年多后，感觉事情变得很慢，对质量的要求也更高了。现在创作AI作品需要半个月或一个月的时间。 “人工智能降低了进入门槛，每个人都可以用人工智能创作出好的图片，但创造有价值的作品需要缓慢而细致的工作，也许一张图片需要打磨数百次、数千次。”

目前，创作者发现AI工具不断迭代，控制权也越来越多。科技公司正在尽最大努力控制生成模型的结果和准确性。未来，AI生成的难度可能会降低。

土豆人相信，也许有一天，AI会顺利融入到AI这样的工具中。 “就像谁说自己的作品是人工智能做的，现在不会引起任何轰动，因为这已经是很正常的事情了，未来的人工智能也是如此。”他相信这件事很快就会发生。

AI能取代设计师吗？

“我认为每个人都会写作，但不是每个人都是作家。”当被问到AI能否取代设计师时，陈薇的回答是，AI本质上是一个工具，需要人类思维控制，控制方向非常重要。 。

人工智能可能会在短时间内产生大量成品，但抓取和重新组装这些成品的过程需要智慧和美学。你必须知道什么是好什么是坏。韩家英认为，对于有这样判断力、经验和敏锐感觉的设计师来说，打开AI之门，未来是无限的。

于同舟的行业是数字媒体艺术，与AI创作息息相关。在采访中，他感叹这个行业自2017年以来已经听到了很多类似的革命，“比如，当我们谈到创意编程时，它将彻底改变图形设计师的生活，然后恐慌实时渲染引擎的革命。” ，AIGC突然出现。他认为，这是一系列正常的行业发展过程。

于同舟表示，这不是谁取代谁的问题，而是下一代设计师将成为非常善于运用AIGC的人。同时，他们可能知道如何制作交互式应用程序，并且该技术将创造更多新的应用程序。需求也创造了更多的艺术形式。

作为设计师和创作者，大家都相信工具的发展会解放一部分人，一些不涉及创造力的高密度重复性工作会更容易被取代。虽然现在还不明显，但是这个趋势是肯定的，因为这个行业可能不再需要那么多人了。但与此同时，技术将创造新的职业和职位。

“以前有人开马车、骑三轮车，现在大家都打出租车，也有滴滴司机。”陈薇认为，虽然新技术、新工具在发生变化，但生产力和想象力会带来新场景、推动新发展。的就业。将会有一些职业消失，也会有新的职业诞生。

以AI视频为例，陈薇表示，现在我们需要会制作图片、视频的人，需要专门懂AI技术和视听语言的人来写剧本。 “我需要在商业视频中找到这样的人，但目前需要这样的人。人很少，是新职位。”

土豆认为，他目前从事的AIGC概念创作、实验媒体和艺术展览也是一个新的领域。以前没有人这样做过。新技术驱动下，新的产业生态正在形成。

对于AI的未来，文本科学创始人舒先生在2024年网站酷设计周上直言，他并没有想得太远。他对AI的理解非常实用，“我认为这是一个非常实用的东西。作为一个设计师，作为一个企业主，我觉得它可以显着提高一个公司的毛利润，所以所有的公司都应该尽快拥抱人工智能。未来趋势是什么，下一个技术爆发点是什么并不重要。首先要充分利用它。现在它可以帮助您赚更多的钱。我认为钱是最重要的。”

（本文来自第一财经）